对设计者来说,创新是必要的。
她有独树一帜的天赋,几乎看一下当时热销的元素,反推当年系列的概念,就能创造出新的款式。
然后姜蝶珍再根据最新系列中,品牌独有的设计语言,进行创作。
如果品牌强调单色风格,她就用轮廓,拼接,增加层次感和视觉冲击力。
如果品牌用黑白撞色,她就用俏皮反叛,优雅十足的叛逆美学剪裁,用拉链切割泾渭分明的设计。
如果品牌玩转调色盘,用不同色系交织,她就用漩涡等图案创造变化,从传统的怀旧里,讲出有内涵的故事。
从象征主义的夏凡纳到达达主义的杜尚,再到抽象表现的波洛克,到极简主义的安德烈,到后现代的舍曼。
她不是简单地创作,而是有意识地把作品的魂,提炼出来。
姜蝶珍绘制了平安时代的大和绘,唐代的青绿山水,传到日本,变成了哀物。
她还原江户时代的园山四条派的屏,再到和恋人讨论过的葛饰北斋风景版绘。
她希望她绘制的两百多张设计稿,都存在内核。
去君恩应聘的时候,在苏娜和其他考官面前。
姜蝶珍忐忑地呈交自己的学生作品,讲述和外婆的经历,
在国际舞台上,逐渐成长的她。
——不再稚嫩,不再贩卖情怀了
本章未完,请点击下一页继续阅读! 第1页 / 共5页